Dolci pendii innevati, qualche casetta solitaria, un campanile che svetta tra le montagne sotto un cielo stellato di un Natale di altri tempi. Così Giulio Iacchetti interpreta per Laminam il “Christmas Landscape”, poetica installazione di un paesaggio natalizio realizzato con lastre tagliate secondo profili precisi e disposte su più livelli. Le sottili lastre ceramiche Laminam, superfici verticali di notevole dimensioni (3 metri per 1 metro per appena 3 mm di spessore), ben si prestano ad essere interpretate come quinte teatrali, layers bidimensionali che, disposti su più piani, creano l’illusione della terza dimensione. Presentata il 1 dicembre scorso presso lo showroom milanese di Laminam, Christmas Landscape è la reinterpretazione di Iacchetti delle suggestioni evocate da “Cacciatori di neve”, dipinto di Bruegel il Vecchio, che ben rappresenta l’immaginario del Natale. Christmas Landscape è uno dei tasselli fondamentali per comporre WORKING PROGRESS, serie di eventi organizzati da Laminam per valorizzare la cultura del progetto e la costante ricerca di innovazione e tendenze.

Il formaghiaccio Lingotto, ideato da Giulio Iacchetti nel 2006 per F.lli Guzzini, è un simpatico oggetto in silicone per la cucina capace di comunicare l’importanza e la preziosità dell’acqua attraverso la forma risultante dei cubetti di ghiaccio simili a piccoli  lingotti d’oro. Un linguaggio ironico e nello stesso tempo provocatorio capace di far riflettere sull’importanza delle piccole cose che ci circondano.
Fa parte della collezione “Oggetti disubbidienti” esposta nel 2009 al Museo del Design della Triennale di Milano.

Bamboo è il set di posate multi-uso ideato nel 2000 da Giulio Iacchetti per Pandora Design. Bamboo, realizzato in legno okumè naturale o in polipropilene, è un coltello che contiene al suo interno una forchetta. Originale, comodo e funzionale, questa multi-posata ben rappresenta la filosofia di Pandora Design, volta a rinnovare il linguaggio contemporaneo del consumo di cibo.

La molletta per bucato,  progettata da Giulio Iacchetti nel 2008 per Coop, rappresenta un caso esemplificativo di come il design ed una progettazione intelligente del sistema prodotto possa contemporaneamente innovare  e  abbattere i costi di produzione. Il sistema produttivo consiste nell’unica fase di stampaggio della “corolla” circolare alla quale sono ancorate 12 mollette, consentendo di risparmiare sulle operazioni di montaggio e assempblaggio: è compito del consumatore finale staccare queste ultime per l’utilizzo. Un altro esempio di buon design capace di conferire consapevolezza ad un oggetto comunemente considerato anonimo.

Moscardino è un utensile per alimenti disegnato nel 2000 da Matteo Ragni e Giulio Iacchetti per Pandora Design. Si tratta di una posata usa e getta dalla duplice natura: da un lato forchetta, dall’altro cucchiaio. Essendo realizzata in Mater-Bi, materiale termoplastico biodegradabile, Moscardino si fa portavoce di un design ecologico all’interno di un ambito, quello dell’usa e getta, che spesso risulta poco attento alle problematiche ambientali. Per questo motivo Moscardino si è aggiudicato il  Compasso d’Oro 2001 e, ancora oggi, continua a portare un tocco di eleganza informale sui banchetti “mordi e fuggi” che caratterizzano il vivere contemporaneo.

In mostra nello spazio CreativeSet della Triennale Design Museum dal 28 maggio al 28 giugno scorso, il progetto Oggetti Disobbedienti, inaugura il ciclo di esposizioni dedicato al nuovo e giovane design italiano. Giulio Iacchetti ha un approccio concettuale al progetto e si fa qui portavoce di un design provocatorio, a tratti ironico nel mostrare la “disobbedienza” dei suoi oggetti. È il caso dello stampino per il ghiaccio a forma di lingotto che mira a sottolineare il valore dell’acqua, di “Pollicino”, piccolo tagliere per briciole che vuol ricordare l’ingiusta distribuzione delle risorse alimentari sulla Terra. Come dice lo stesso Iacchetti: “Questi oggetti non cambieranno le sorti del pianeta, ma sono pur sempre portatori di un valore immateriale che trascende la mera oggettualità”. Nel suo complesso la mostra è un invito a fermarsi a riflettere sul nostro tempo e sulle sue contraddizioni, a guardarsi intorno per valorizzare quello che ci circonda. Coerente con questa visione è la possibilità di portarsi a casa una delle sagome in cartone che consentono di lasciare un’impronta di fronte a un soggetto trascurato della città. Vedendo quest’orma i passanti si interrogano sul suo significato e sono indotti a sollevare lo sguardo da terra e a guardarsi intorno. Sperimentato… funziona!